来沪上这场年度艺术大展 亲手参与把情绪“变”成专属视觉图形

来沪上这场年度艺术大展 亲手参与把情绪“变”成专属视觉图形

文汇报记者 周俊超摄

指尖轻触互动装置,几秒钟后,几何图形随之变幻动态。这些图形精准映射出体验者当下的心境。名为《情绪几何5.0》的这件作品,引得众多观众驻足尝试。今日,“中国当代艺术年鉴展(上海)2025”在上海多伦现代美术馆正式启幕,《情绪几何5.0》等12件(组)作品一同亮相。

此次展览依托《中国当代艺术年鉴》2025年度调查研究成果,集中梳理并呈现了过去一年里中国当代艺术的演进脉络、创作生态,以及那些值得留意的崭新风向与新议题。

“AI时代的降临,让人们开始更多地审视自身。”策展人顾佳君指出,展览中不少作品都呼应了这一新命题。以《情绪几何5.0》为例,这是艺术家费俊、数学家许晨阳与心理学家刘正奎跨学科合作的实验项目。它邀请观众通过触摸互动装置传递情绪,随后利用心率、皮肤电导等生物识别技术捕捉生理数据,计算得出情绪状态,进而生成独一无二的视觉图形。

文汇报记者 周俊超摄

文汇报记者 周俊超摄

一楼展厅内,雕塑《陌生者的行程之二》作为艺术家胡项城大型综合装置的一部分展出,该作品由废旧铝材重新铸造而成。展品中,一块看似朴拙的“人形石刻”伫立于“外星飞石”之上,激发了观众多样的联想。这正是创作者的深意所在:究竟展示的是过往还是未来,是实存还是幻象?这需要人们借助好奇心去探究辨识,而这种好奇心,恰是在这个看似能得出所有结论的AI时代所稀缺的。

另一件由艺术家叶凌瀚创作的数字模拟录像作品《舞蹈,纹身,数据的狂欢》,在向马蒂斯经典名作《舞蹈》致敬的同时,促使人们反思在信息爆炸时代如何甄别真伪。作品中,五位舞者身上流转的皮肤图像均搜集自网络,它们与人物不断变化的肢体动作交织融合,呈现出一种持续流动的抽象形态。

“面对记录,你更担忧AI编造信息,还是人的疏漏?”“你认为AI能‘理解’当代艺术吗?会信任算法替你筛选‘今年最值得看的展览’吗?”……在观众互动区,留言墙上的问题带着鲜明的“AI时代烙印”。据悉,后续将在“上海多伦现代美术馆”公众号等社交平台陆续展示观众留言,引发对这些问题新一轮的探讨。

文汇报记者 周俊超摄

三楼展厅的年鉴文献区亦有新意——历经20卷编纂的《中国当代艺术年鉴》,在推出19本厚重的纸质出版物后,仅留下一个二维码,扫码即可阅读去年起改版上线的电子书。主编朱青生介绍,成立于1986年的中国现代艺术档案(CMAA),主要职责是对20世纪70年代末以来的中国现当代艺术文献进行收集、整理、编辑与保存,并编制《中国当代艺术年鉴》。CMAA与上海多伦现代美术馆已携手合作7年,去年共遴选了103位年鉴艺术家。在此期间,编辑组一方面顺应AI技术发展,采用新的方针与方法对当代艺术信息进行收集整理及研发;另一方面,将更多精力投入至对艺术家工作室及艺术活动的实地记录,不再局限于既有的展览和展会报道。

本次展览由虹口区文化和旅游局指导,北京大学中国现代艺术档案(CMAA)、上海美术学院当代艺术研究所、上海多伦现代美术馆、吴作人国际美术基金会、798艺术委员会共同主办。