文 | 文娱先声
连曾经的红极一时的港圈女神，也转身拥抱了人工智能。
7月中旬，许久未在公众面前露面的王祖贤，正式将年轻时拍摄的照片素材授权给网易端游《天下》。这一举动不仅成为了明星肖像进行AI商用授权的又一标志性事件，也让“AI复原明星经典形象”的话题再次在网络上掀起波澜。
当AI技术深入影视、游戏及广告等内容生产环节时，明星那些令人难忘的形象，正从过去的银幕记忆，逐步转化为可被授权、运营并持续挖掘价值的数字资产。AI的介入，既延长了明星IP的生命长度，也为商业价值的拓展提供了新的想象空间。
那么，王祖贤为何愿意让AI“使用”自己的脸？这种肖像授权模式，是否会演变成明星IP运作的新赛道？
**王祖贤为何愿意把脸“卖”给AI？**
这次王祖贤与网易《天下》的合作，并非传统的明星代言，而是一次基于肖像权的AI商业化探索。
双方划定了清晰的合作边界。王祖贤本人并未亲自出镜，而是将自己20至30岁期间的肖像素材授权给游戏方，用于开发包含聂小倩、白素贞等经典角色的内容。此次授权范围仅限于该游戏IP的开发，不涉及其他商业领域。
在具体执行上，双方推出了国内游戏行业首部明星正版授权的纯AIGC广告片《倩影》，由网易互娱DM Monet画布与火山引擎提供技术支持。此外，AI生成的形象也被植入游戏内，以数字NPC和专属“倩影幽魂”主题时装的形式出现，玩家可免费领取。
某种程度上，这次合作为AI时代明星肖像的商业化开发开辟了新路径。
以往，明星形象多服务于代言或宣传等具体场景；如今在AI技术的加持下，经过授权的经典肖像开始进入游戏、虚拟内容及数字衍生品等领域，从单次使用的素材，转变为具备长期开发潜力的内容资产。
王祖贤成为这一特殊案例的代表，并非偶然。
正如她在给玩家的信中写道：“我也很幸运，曾经陪伴过很多人的青春，能被大家记在心里头。”
息影二十余年的王祖贤，其在《倩女幽魂》《青蛇》等作品中的形象并未随时间褪色。AI技术的出现，恰好搭建了一座连接过去与现在的桥梁，让银幕上的经典角色重新回到大众视野。
因此，王祖贤授权肖像给AI，不只是出于情怀，更是形象管理、私人生活与商业价值之间权衡后的综合选择。
近年来，各类未经授权的AI换脸短视频和带货账号层出不穷，互联网上流传着大量未经许可生成的明星AI形象。对艺人而言，依靠个人力量逐一维权，周期长、成本高，且难以根绝侵权现象。
与其被动等待侵权发生后再追责，不如主动建立授权规则。通过正规商业协议明确使用场景、期限及范围，将AI时代的肖像使用权掌握在自己手中，从而降低被滥用的风险。这本质上是明星面对AI浪潮，从被动维权转向主动经营自身形象资产。
同时，因年龄增长及人生规划改变而淡出演艺圈的王祖贤，也借助AI以另一种形式重回大众视野，在一定程度上回应了粉丝多年的期待。
多年来，王祖贤多次公开表示无意重返娱乐圈。相比之下，AI提供了一种成本更低、边界更清晰的回归方式。
她无需亲自拍摄，也不必重新投入高强度的娱乐活动，只需开放年轻时的经典形象，即可完成一次与公众的重逢。这种方式既承接了持续的怀旧情绪，又维持了当下的生活状态，在公众期待与私人边界间找到了平衡点。
更现实的原因，则源于对商业价值开发的考量。
黄金港片时代留下的众多经典银幕形象，是艺人最具辨识度且具长期价值的IP资产。过去，这些资产主要依靠影视作品重映、版权发行及周边衍生来释放价值；AI的出现，进一步拓宽了商业边界。
与传统商业合作不同，AI肖像授权不依赖艺人持续投入时间和精力，仅需授权年轻时期的经典形象，就能让沉淀多年的IP重新进入游戏、广告、文旅等场景。
相比一次性商演或短期代言，此类授权运营周期更长，可复制性更强。对于已淡出演艺圈、无意频繁参与商业活动的艺人来说，这无疑是一种低投入、长周期且可持续运营的商业模式。
**AI授权会成为明星的新生意吗？**
王祖贤并非首个尝试AI肖像授权的明星。
今年6月底，现年62岁的香港演员吴启华，曾将年轻时期的肖像资源授权给一部由AI技术打造的电影。据他透露，他在观看部分成片后对效果满意，并获得了一笔“相当可观”的授权收益。
从舆论反馈看，两位港星的尝试均获得了相对积极的评价。不少网友表示欢迎老牌明星通过AI重回视野，甚至有人直言“这才是AI正确的用法”。
有趣的是，这与此前观众对完全由AI创造的虚拟演员、以及现役艺人AI授权所表现出的审慎态度形成鲜明反差。
今年3月，耀客传媒官宣签约AI演员秦凌岳和林汐颜。因表情僵硬且与翟子路、赵今麦撞脸，迅速引发巨大争议。尽管公司回应不会在真人剧中使用AI演员，仍遭不少观众质疑，认为“用伪人取代活人”削弱了演员价值，违背表演艺术核心逻辑。最终，秦凌岳、林汐颜的短剧项目市场反响平平，其社交账号自5月起基本停止更新。今年4月，爱奇艺宣布推出纳逗Pro“AI艺人库”时，舆论反应近乎应激，使其再次处于风口浪尖。
从根本上看，这三类“AI+演员”探索之所以引发截然不同的公众反应，关键在于AI技术在其中的定位不同。
不同于凭空创造的AI演员及现役艺人的AI授权，以吴启华、王祖贤为代表的AI肖像授权，复现的是聂小倩、张无忌等经市场认证的经典符号。如果说过去行业集中讨论的是“AI取代真人演员”，那么这类尝试则是“AI赋能真人演员”。
在这里，AI更像是一种技术载体，而非颠覆性的内容形式。正因如此，它为AI技术与演员群体的结合打开了新的想象空间。
不过，要说AI肖像授权能成为明星的新生意，恐怕还为时尚早。
目前来看，它更像是一门属于少数艺人的特殊生意，而非能普遍复制到整个娱乐圈的新模式。
首先，必须承认市场需求确实存在。
过去，AI换脸内容大量依赖未经授权的明星形象，平台和品牌面临侵权风险，而正版肖像授权提供了更稳定的商业路径。对内容方而言，AI降低了真人拍摄的时间与成本；对艺人而言，则提供了IP资产再开发的新方式，这也是王祖贤、吴启华等案例的基础。
但现状是，AI肖像授权更适用于淡出娱乐圈、拥有强烈时代记忆的老牌明星。对于仍在活跃、处于上升期的明星，意义有限。一方面，他们缺乏沉淀数十年的经典角色和观众的情怀积累，AI肖像授权带来的增量有限；另一方面，过早开放数字形象，可能削弱真人稀缺性和市场价值，引发观众对“过度消费个人形象”的质疑。
其次，娱乐行业对AI技术的刻板印象依然存在。AI肖像授权若想消除明星顾虑，从个别案例走向成熟商业模式，还需解决法律、技术等问题。
法律层面的核心挑战，在于如何让传统肖像授权规则适配AI时代的数字形象开发。
AI肖像授权涉及模型训练、数字形象生成及后续内容开发。一旦模型完成训练，同一套数字形象理论上可被持续调用、不断生成新内容。
若授权边界不清，易出现“一次授权、反复使用”，甚至跨场景调用数字形象的问题。这意味着，AI肖像授权需建立比传统明星代言更细致的规则，对使用范围、授权期限、模型留存、二次开发等环节形成统一规范。
因此，现阶段AI肖像授权更适合作为传统明星商业价值的补充。艺人与合作方倾向于短期、限定范围的合作，长期大规模的授权仍需等待技术和商业环境进一步成熟。
**结语**
从AI演员争议，到吴启华、王祖贤率先尝试AI肖像授权，文娱行业关于AI技术与真人演员关系的讨论已进入新阶段。
比起探讨AI是否会取代真人演员，更值得关注的是AI与真人演员如何共存。对于拥有经典作品和时代记忆的明星而言，AI技术提供了连接过去与现在的方式；而对于整个行业，技术应用需建立在对艺人和观众情感的尊重之上。
毕竟，观众想要的并非千篇一律的数字形象。或许，AI技术真正的价值不仅是降本增效，更是让那些已经沉淀下来的经典内容，获得新的生命力。
